Me inspirei para escrever quando li esse post no blog “Era o Que Tinha…” do @Marcel_ezc, eu ia comentar, mas quando vi o comentário estava tão grande que tive que transpor para cá.

O título da postagem é “Jabá e a Falsa Liberdade“. Nele ele fala sobre sua condição de música, comenta sobre jabá e sua história e a desilusão que ele teve com a internet. Você pode ler lá, comenta lá, depois lê aqui e comenta aqui.

A questão é que eu entendo o ponto de vista dele, mas não concordo e vou citar os principais pontos.

“Antigamente (dizem, eu não lembro disso), as rádios tocavam os artistas sem problema algum. Bastava uma fita-demo. Gravada em estúdios de qualidade duvidosa, em K7 mesmo.“

Primeiro que essa época em que as rádios tocavam qualquer coisa suspeito que nunca existiu, mesmo que tenha existido o para se gravar o  ”qualquer coisa” era muito mais difícil que atualmente, imagina com qualidade. O que acontecia era os chamados programas de calouros nas rádios, o músico e o violão na frente de um microfone na frente de uma platéia que ia assistir o programa no estúdio da rádio, sim era assim mesmo, tinha platéia nesses programas. Então reforço, era qualquer um que chegava lá e tocava uma vez, mas se fosse ruim – no ponto de vista da rádio e da platéia presente – nunca mais voltava para ser um músico sério.  Geralmente o que vingava era MPB, tradicionalista e sertanejo. Depende do lugar do Brasil.

“Passado um pouco do tempo, a arte não bastava. Era preciso um bom networking. Conhecer o cara da gravadora, da rádio, da casa noturna, da puta que pariu. Poucos artistas tinham isso, então criou-se a cultura de que a exposição na mídia era para “poucos eleitos”.”

Não sei direito de que época estamos falando, isso é um conto praticamente… Mas isso também sempre existiu. E quem não tinha isso era verdadeiramente bom e unânime, praticamente um sucesso pronto… um pote d’ouro. Exposição em massa sempre foi para poucos eleitos ou ao menos para quem aparece. Não é o certo, mas é um modo de filtrar um mundo de aspirantes a músico. Claro que para se destacar ser conhecido é necessário, faz parte da política inconsciente humana, tu vai dar mais vantagem para quem tu conhece do que para um cara que tu nunca viu na vida. Agora se “poucos eleitos” for nível social, perceba que só agora é mais fácil de se ter uma gravação, os contatos em épocas atrás – sem internet e com pouco uso de computadores – era muito mais necessários ainda, para o músico da camada social baixa, restava era fazer uma música que ele consiga reproduzir ao vivo e que possa fazer em praticamente qualquer lugar. Por isso que Sertanejo, Samba, Pagode… etc tem apelo popular mais forte, por justamente estar mais perto dos ouvintes.

“Mais um tempo e veio o Jabá.

Um câncer que permanece até os dias atuais.

Formar uma banda, hoje, é sinônimo de prejuízo. Se eu decidir, agora, na frente do computador, formar uma banda, já saio pagando. Ligar para pessoas, marcar ensaio, pagar estúdio só pro começo do início. Ensaiar (pagando) até ficar bom e gravar uma faixa em um estúdio razoável é o mínimo do mínimo. Ter um site oficial e um myspace farão com que você chegue ao status de agulha no palheiro. Existem mais de UM MILHÃO de bandas no Myspace.com”

Ensaio banda Sparmus. Foto:: Fernanda Freitas (http://br.olhares.com/fefreitas)

Concordo que uma banda começa gastando, concordo absolutamente, mas isso também sempre foi assim. De alguma forma sempre se pagou, antes muito mais com tempo, hoje muito com uma soma dos dois. Antigamente quem não começava pagando com dinheiro,  geralmente por causa de um agente, já tinha pago em formação musical. Isso muito antes dos anos 80 e quando as gravadoras tinham um casting enorme de músicos eruditos para acompanhar seus interpretes, mas ser músico era bacana, tu fazia um arranjo para Nara Leão, um solo de flauta para o Toquinho… ganhava aquele salário fixo da gravadora (duvido que tenha parte no lucro pela contribuição) e ia para casa feliz.

No entanto, infelizmente, uma banda é um produto. E para esse produto ter visibilidade é necessário algo que está para a música assim como a propaganda está para o comércio: divulgação.

Então o garoto em começo de carreira pensa: as rádios! claro! elas tocam música! Se a música for realmente boa eles tocarão!

Não.

Desculpe decepcionar, mas não.

O Jabá já está institucionalizado. E jabá não é só dinheiro. É produto, é computador, é promoção, é 30 shows de graça. Isso, depois de você ter pago outros jabás, o do produtor e o do divulgador.

O Jabá sempre existiu, o networking sempre existiu. Vou dizer mais, é necessário ter um dos dois. Eu não sei dizer da onde que se tira a idéia que um grupo de pessoas (pense em grupo, não em induvidualismo) tem capacidade para escolher 10 artistas para ouvir, é briga na certa e o resultado não seria muito diferente do que se tem por ai hoje.

Não existe um único culpado, existem vários.

Vou alertar, a culpa é das rádios, do jabá e de todo o resto, mas a culpa é do público também… Tua, leitor, também. Tua que não vai no show daquele artista menor que adora. Tua que não liga para tua rádio pedindo a música. Que só usa camiseta de banda gringa. Tua que acha que tudo que é feito no Brasil é um saco. Tua que não gosta de música em português. enfim, tua que teve o modo de pensar desviado apenas para uma padrão de sonho americano.

"Eu vós declaro, culpados"

Não vamos esquecer a culpa dos músicos, que encaram o trabalho de ser músico de forma leviana, que acha que não precisa ser encarada com compromisso e com trabalho e que acha que o sucesso chegara por conta apenas da música.

ERIC CLAPTON provou para nós que não é possível e que um nome pode influenciar tudo. Você sabia que Layla quase não foi descoberta pelo mundo? Sabe porque? Porque o já conhecido Eric Clapton formou um conjunto chamado Derek and the Dominos e não se citou como integrante, tudo porque ele queria que a música falasse mais alto que a fama dele, que ela falasse por si própria, mas aconteceu que ninguém ia aos shows e os poucos que foram só lá pelas tanta se tocaram “PQP, é o Eric Clapton! TONY, liga para aquele cara da rádio e diz isso!“. Não sei vocês, mas não consigo imaginar minha vida sem Layla e o solo de piano final.

Isso prova que a música não fala por si só, existe realmente um trabalho em torno dela e isso NÃO É RUIM, é extremamente necessário. Música É um produto, deve se encarar isso principalmente se quer ganhar dinheiro com ela. NÃO SEJA INGÊNUO. Se você não quer fazer isso, tenha dinheiro para pagar alguém para fazer isso, se não tem dinheiro e não quer trabalhar devo dizer para desistir de sonhar tão alto.

O avanço tecnológico trouxe a comunicação livre na Internet, trouxe Orkut, Facebook, Twitter, Blog, Site, Spam, MSN, Myspace, Purevolume, Tramavirtual, PalcoMp3, Fotolog e uma pá de coisa que as bandas não tem saco pra atualizar. Trouxe também para a realidade o sonho de gravar em casa. É possível com um bom computador obter boa qualidade de gravação. E a livre concorrência derrubou o preço de uma guitarra fuleira para R$299,00.

Resumindo: ter uma banda ficou tão fácil quanto fazer um miojo.

No mundo moderno quase tudo é mais simplificado, lógico que a música não escapou disso. A seguinte frase perturba “Não tem saco para atualizar“, isso é negação de trabalho e preguiça. Se não consegue atualizar tudo, diminua o número de locais que a sua banda se encontra e use o foco. Não adianta estar em todos os lugares ao mesmo tempo se em nenhum esta você de verdade.

Ok, existem rádios onde o jabá não existe. E é a elas  que os músicos que querem alguma divulgação de forma limpa e honesta se apegam. Esses veículos merecem todo o nosso respeito, porém, infelizmente, são poucos.

No geral tudo rádio web que tem poucos ouvintes, logo pouco investimento e por isso são poucos os loucos que fazem algo no amor, vou dizer que esses loucos merecem muito respeito mesmo, porque se tem banda que não quer fazer coisa “no amor” porque eles fazem? Garanto que se eles cobrassem algo das bandas, mais como apoio esse “jabá” seria repudiado.

A Internet é para todos, mas tem um alcance muito pequeno quando não se tem um exército de meninas entre 11 e 16 anos votando o dia inteiro.

A Internet é democrática, mas o download livre não paga as contas de artista nenhum.

Realmente a internet não paga as contas de todo mundo, mas existe aqueles que sabem tirar proveito melhor dela do que outros. Usar um exército de meninas entre 11 e 16 anos é um método, mas não significa muita coisa se tua música foi abaixo do aceitável. Quando se abre uma empresa – o que uma banda é (quando se tem vontade de ganhar dinheiro, repito) – deve ter dedicação, divulgação e trabalho, deve-se procurar um público alvo que se indentifique. Essas bandas que usam o público adolescente fizeram isso com maestria e a notoriedade veio ao nosso conhecimento por causa que a faixa etária jovem é a consumidora, portanto a juventude-adolecência é a que ta sempre em evidência.

Se teu público for mais velho, é necessário ir ate ele de outro modo, não apenas com a internet e essa pesquisa é trabalho de alguém, não é? Quem é o mais interessado na banda além de o próprio fundador? Se é esperado ter alguém para fazer isso, é bom revisar teus conceitos de custos agora mesmo.

A internet ta ai, é fácil colocar coisa no ar, mas é necessário ter alguma coisa para por no ar. Criar conteúdo. Não adianta só a música, é necessario criar um laço quase afetivo com o ouvinte. Olha que estou partindo do ponto de vista que todo mundo pode achar tua música boa, o que não vai acontecer, porque gosto – já dizia o ditado – é igual a bunda e por isso que tem que se achar o público, se a pesquisa de público foi feita e tu não achou, refaça ou desista.

Pior coisa que tem no mundo é ficar reclamando sentado. Até eu posso fazer isso com o blog, por exemplo.

“Não teve atualização porque não tenho 500 visitantes diários”, e a internet ao natural me responder silênciosamente, “não teve 500 visitantes diários porque tu nem tentou manter isso atualizado.” É essa a mecânica do jogo, não adianta.

A vida é difícil, dura e complicada. Não adanta reclamar, tem de trabalhar ou tocar por diversão, vou dizer que se tu não tem talento para tudo que foi apontado acima, toque por diversão… mas toque! Faça shows quase de graça, toque em todas as oportunidades que os parentes te derem… Toque! Nisso um dia pode acontecer de aparecer um público e esse público querer algo para escutar no carro e tu gravar algo de bobeira e tu ser o rock-star no bairro, que tal? Melhor que nada, né?

Pode também acontecer de tu ser descoberto e o mundo gostar de ti e tu ficar mega famoso. Ué já aconteceu, não é?

Pense como uma regra e não com uma excessão. O que destrói quase todas as bandas não é a falta de notoriedade do mercado fonográfico e sim o EGO e a falta de TRABALHO.

Na Internet todos tem chancer iguais. Mas apenas de ir até a esquina.

Para ir adiante, ainda é necessário saber como a máquina funciona e colocar um “azeitezinho” nela.

Sad But True.

Seria melhor se estivéssemos falando apenas de carne-seca.

Estamos em um prisão, de um certo ponto de vista sim. Mas ela sempre esteve ai, nem imagino como seria o mundo sem ela e acho que ela sempre existirá de um jeito ou de outro.

Acho que fui claro no meu ponto de vista.

Me siga no twitter caso queira: @faneinbox

Como postei da vez anterior, os últimos Windows que usei deram Cash e dai voltei par ao Linux novamente. Uma semana depois tenho algumas considerações sobre a mudança e etc.

Mas primeiro vamos as outras modificações que fiz no Ubuntu – ou coisas que adicionei. Depois do post algumas pessoas deram algumas dicas para mim sobre o Ubuntu e outras achei por conta própria.

Eu tava querendo um programa para fazer as vezes do Gtalk, o Piero Barcellos me indiciou o Empathy – que vem no Ubuntu, usei por dois dias e o programa resolveu dar pau, não acessava mais conta nenhuma. Ainda não achei a solução do problema.
Para fazer o trabalho do MSN, não queria usar o mesmo programa que uso para o Gtalk, baixei o Emesene e no começo tudo foi flores, mas os problemas surgiram. O programa não segura o nick, sempre que reabro o emesene (faço o logon) o nick “To agora” é o inicial e não há cristo que faça isso mudar.

Uma coisa que tenho muito a reclamar são os programas de mensageiros instantâneos, nenhum funciona satisfatoriamente. é possivel viver com esses problemas, mas não é o ideal para um usuário. Não sei se vocês me entendem, mas ter acesso a internet e sem um meio de me comunicar usando os principais recursos – msn’s da vida – não vale a pena.

Para o Twitter comecei com o DestroyTwitter, recomendado pelo Alexandre nos comentários, durei um dia. Não é ruim, mas o fato e não ter conseguido usar duas contas me fez mudar para o que já conhecia Twhirl, usei há algum tempo no Windows. Não tenho do que reclamar do recurso para twittar é tão fácil quanto no Windows, Edgar Pinky queria que eu fosse de TweetDeck, mas tenho problemas pessoais com esse programa.

O que postei sobre ver DVD não funcionou muito bem, mas achei um modo no blog de André Gondim que deu certo aqui. Também achei um artigo interessante sobre como deixar o Ubuntu 9.10 mais rápido, devo dizer que não senti grande diferença, mas acredito que tenha mais efeitos em computadores com menor memória RAM.

Considerações:

É meio estranho ainda, uma semana não parece suficiente para uma adaptação total, já não uso tanto os tutoriais como nos primeiros três dias. Mas a impressão é que se tem que instalar mil coisas para poder usar decentemente, sendo que o mais usado não é necessariamente o melhor. Outra é que ainda tenho a insegurança, a impressão que me passa é que algum dia vai dar merda, no meu caso estou esperando eu me irritar com os protótipos de MSN.

Eu vivo uma inquietude com o Ubuntu, além disso, to sempre querendo pensar em algo que esta faltando… algo que posso melhorar. Logo o Ubuntu me faz pensar nele, não sei se isso é muito bom, mas estou sempre querendo melhora-lo de alguma maneira.

É isso que tenho por enquanto.

Você pode não gostar, você pode negar. Mas eu sei que você já ouviu antes Here comes the big black man. Não? tem certeza?

E se eu dizer que “Here comes the big black man” é na verdade “Lá vem o negão” pagode “clássico” dos anos 90? Não adianta fingir que não, sabemos que você já ouviu.

Para a alegria da minha segunda-feira recebi da Luísa Amaral o Blog Embracing Brazilian Poetry. Alegria para mim, alegria para o povo do twitter quando compartilho por lá minha primeira reação. Percebam a faceirice da twittada.

Em poucos momentos surge a tag #brazillianpoetry e vejo muitos faceiros com o blog. Não conheço o autor do blog, mas se você é um dos autores digo que está de parabéns pelo trabalho.

Alguns trechos que mais me mataram:

“The poem mainly centers on the Brazilian hero Big Black Man (or Negão, as he was known in local myths) and his long journey home.” Here comes the big black man.

“In this particular case, the group called Terra Samba presented us a new perspective on the masterwork Construção (Construction) from Chico Buarque de Holanda to enter the new century.” Wheelbarrel

“in the early 90’s a rebel group of poets and artists known as Só Pra Contrariar (Just to be against) created one of the most influential pieces of theater with audience participation in the history of brazilian poetry.” The Cockroach

E para finalizar a que mais me matou de verdade:

“In 2002 she was candidate to become the first woman to assume a chair in the Brazilian Academy of Literature, but sadly Paulo Coelho (Paul Rabbit) took that place. The unexpected lost is still not well explained and was reflected that night by revenge and violence on the streets of the most important capitals of Brazil.” Drool Baby.

Não é somente pagodeiros e grupos de axé que são lembrados como Brazillian Poet. Raimundos, Mamonas Assassinas e Skank figuram os post do blog. Todos poetas brasileiros modernos.

E para mim, dia 21 de setembro é o Brazilian Poetry Day. A moda pode nem pegar, mas ao menos vou dizer “na hora foi engraçado” e como foi.

(Dica da Luísa Amaral. Twitter: @Fasedovazio)

Em um artigo para a revista época com o título de Como desaprender música com Rock Band e Guitar Hero, em uma coluna ironicamente denominada “Mente Aberta“, Luís Antônio Giron conta o causo de um menino que tenta impressionar sua filha de 17 anos mostrando as habilidade em Guitar Hero. Depois traça paralelos em que o jogo faz de errado à música, artistas e aos jogadores. Desconsiderando as indignações de pai, alguns trechos eu destaco aqui no blog.

Antigamente, quando a gente queria impressionar uma garota, tinha mais trabalho: era preciso tocar guitarra de fato, mostrar dotes na bateria ou então cantar Milton Nascimento ou Chico Buarque, acompanhando-se ao violão. Quando eu pretendia conquistar uma namoradinha, levava a menina para diante do piano e exibia meus dotes digitais tocando as Invenções a duas vozes de Bach, que não eram difíceis, mas causavam alguma impressão. Música requer esforço. Videogames em geral fornecem a ilusão de que é possível vencer uma batalha ou virar virtuose sem trabalho algum.

Já esta claro como água o erro, mas vou comentar ainda assim. Comprar um vídeo-game com o ate de fazer música já é errado. O game é um entretenimento que, logicamente “Fornecem a ilusão de que é possível vencer uma batalha ou virar virtuose“, do mesmo modo que uma partida de futebol de botão fornece a ilusão de que os jogadores são reais e que se é possivel vencer a partida e tornar-se um craque/goleador.

Tenho quase certeza que Luís Giron não pensava nisso durante suas partidas de botão com o avô, caso tenha feito. Ou com qualquer outro jogo de tabuleiro – o que mais se aproxima das versões de games antes do pioneiro Atari.

photo credit: caulfielddo

Após Giron afirma experimentar a brincadeira e sentiu-se decepcionado :

Abandonei o jogo decepcionado. Pensei: esses games vendem como música  o simulacro da música e reduzem a apreensão da mensagem musical mais direta e simples – como o rock – a lixo cultural. Que pena ver os jovens envolvidos numa atividade regressiva e idiotizante. A música volta à moda de novo, agora como brincadeira inconsequente.

Novamente, parece atado a suas velhas culturas. “Esses games vendem como música o simulacro da música“, o que ele não entendeu é que não é só o game que vende música, a Tv vendeu música e ainda vende, o rádio vendeu música e ainda vende. Ele mesmo deve ter consumido muito dessas formas de vendas. O que faltou foi a sensibilidade de entender que além de vender música, vendem diversão. É um novo jeito de se vender na era da internet onde qualquer conteúdo pode ser adquirido e que o conhecimento é limitado apenas pela vontade do ser humano.

Além do mais, mostrou-se indignado com a presença do jogo The Beatles: Rock Band como se fosse uma heresia e não uma homenagem – e publicidade às novas gerações – ao quarteto inglês. O qual ele chama de Fab Four, sinal de que foi e é fã de Beatles. Ainda cita Giles Martin como responsável por tal ato. O que de fato é, mas não considero errado.

É triste assistir a Giles Martin ­ – filho do grande maestro e produtor George Martin, o popular Quinto Beatle – envolvido com o desenvolvimento de um provável engodo auditivo como esse. Logo a turma da Apple Records, que se recusou a entrar no comércio de música digital com medo da pirataria. Logicamente está de olho nos lucros do game. É a herança querendo se expandir. Mas será essa a herança que nos interessa? Não seria mais interessante os meninos ouvirem e aprenderem a tocar diretamente dos discos, ou então pegando cifras para violão e guitarra, que facilitam o caminho, mas não o vulgarizam como Rock Band?

Duas coisas: Uma, a Apple Recods pelo visto, posso estar errado, não é nenhuma entidade ou empresa praticamente da filantropia, não podemos culpa-la apesar do legado deixado por John Lennon. Outra, será que todos os fãs de música – especialmente do rock – é obrigado a ter interesse em executa-la? Luís, até os grandes artistas precisam de ouvintes…

Em um trecho anterior é citado também:

Isso permitiria ao jogador passar várias fases e, assim, de alguma forma se transformar em um beatle, tomando contato direto com as gravações originais. É a conquista do paraíso por meio da interatividade do videogame. É claro que a gente se finge de ingênuo e acredita. Mas vamos e venhamos que esse método pueril não impressiona ninguém.

Sim, nós fingimos sermos ingênuos e acreditamos no que nós é mostrado pela tela. Alguns de nós registramos esses momentos, dividimos com amigos – do mesmo modo que o garoto dividiu com a sua filha, mas sabemos dos limites disso. Digo por mim, no meu currículo não tem a lista de jogos no qual me dei bem. Acredito que esse seja o limite entre o acreditar e o ser.

photo credit: After Yesterday

Os games musicais desencaminham a juventude. Tiram dos meninos o último dos prazeres espontâneos: o de ouvir música, o de tentar tocar um instrumento, de se envolver inteiramente na arte – e isso dá trabalho, é preciso saber mais do que cinco notas para tocar uma escaleta que seja.

Pelo contrário, muitos desses meninos de agora começam nesse jogo e “desencaminham” a querer tocar guitarra, baixo, bateria… Ter o pensamento assim é o mesmo de não considerar literatura infantil útil para iniciação de um pequeno leitor. O primeiro contato divertido desperta o interesse da criança, jovem e adolecente. Entregar o pesado volume d’A Divina Comédia logo de cara é espantar o interesse. O mesmo acontece com a música e instrumento musical, primeiro é preciso deixar se divertir com a música, dançar, curtir… jogar.

Para finalizar aqui:

E eles podem deixar o jogador obeso, um vegetal inchado que acredita que está solando à guitarra. Até a air guitar é melhor.

Ver TV demais, comer demais, não praticar exercícios… tudo isso e muio mais também pode tornar alguém obeso. Algumas vezes “um vegetal inchado que acredita que esta solando à guitarra” , outras um que acredita estar trabalhando, vendo futebol, almoçando, que deixa de dar a caminhada…

Portanto, finalizo a minha opinião com o comentário oficial que deixei na página do artigo no site da revista Época.

Douglas “Fanny” Webber |  RS / Porto Alegre |  25/08/2009 10:20

Diversão em níveis diferentes.
Não acredito que possas comparar as duas coisas. Me admira que escreva na sessão denominada “Mente Aberta” da Época, pois seu comentário foi tipicamente retrogrado. Aos 17 anos, adolescentes já têem um nível de compreensão do mundo para distinguir a prática de um jogo à prática musical. Sim, é um “simulacro” feito para divertir, formando OUVINTES de rock, não “músicos” como deixa claro que todos os admiradores do rock devem ser. É, sim, um novo jeito de ouvir a música. É, sim, um novo jeito de apresentar o passado as novas gerações. Deverias ficar feliz por ter o passado revisitado e não soterrado pelas músicas atuais. Além do mais, repito, é um modo de diversão com música, nada mais que isso. Obrigado.

Não tenho a intensão de agredir Luís Antônio Giron por ter a sua opinião, utilizei deste espaço apenas para dar a minha visão e assim poder mostrar um outro lado para os leitores e até mesmo ao Giron.

Prestei atenção nessa banda sem querer, na verdade estava procurando em uma pilha de CDs uma banda que tinha o som parecido com Deep Purple e me enganei, ouvi todo o álbum e só depois que me toquei que não era aquilo que eu estava procurando, mas que era tão bom que eu tinha esquecido o que procurava.

Para minha surpresa e confusão a banda é nova, o álbum de estréia “Black Bonzo” é de 2004, o que me fez acreditar um pouco na música dessa década, mas é claro que isso não fica mainstreem assim tão rápido.

Uma pesquisa rápida confirma algumas das minhas suposições, influências nos anos 70 e do 60. Básicamente do Hard Rock e do progressivo dessas décadas. Pronto, conciência limpa.

(2004) Black Bonzo

Track list:
01. Lady of the Light
02. Brave Young Soldier
03. These are Days of Sorrow
04. New Day / Intermission
05. Fantasy World
06. Freedom
07. Sirens
08. Jailbait
09. Leave your Burdens
10. Where the River Meets the Sea

Para minha sorte a banda não é da Finlândia, em caso positivo teria que rever alguns conceitos e preconceitos com esse país, mas é sim da Suiça Suécia, que apesar de ser frio igual – ou mais, não tenho certeza, não tem aquela legião de pré e adolecentes que gostam de algo somente pelo país de origem. Para equilibrar a balança do bom senso, eu me propus em ter meu preoconceito contra qualquer coisa finlândesa e japonesa.

Black Bonzo nesse álbum é composta por Magnus Lindgren nos vocais; Nicklas Åhlund no orgão, piano e mellotron; Joakim Karlsson na guitarra; Mikael Israelsson na bateria; E Patrick Leandersson no baixo. Mostram de cara do que são capazes em Lady of the Light com o uso do mellotron e das viradas de bateria livre. Abrindo parentêses, a bateria foi a coisa que menos gostei na produção de álbum, o som dos tons é abafado e os pratos tem pouco destaque. A voz de Magnus na primeira vez que o álbum é ouvido impressiona o que é bom. Todas as músicas tem um plano de fundo sonoro mais sombrio, por causa dos arranjos feitos por Nicklas Âhlund, creio eu. Joakim Karlsson ganha um destaque para seus solos de guitarra em Brave Young Soldier, bem influênciado pelo som dos anos 70. O baixista Patrick Leandersson faz bem o trivial e tem alguns dos seus momentos espalhados ao longo das músicas, esse foi seu único álbum com o Black Bonzo, já que no segundo – Sound of the Apocalypse (2007) – Anthon Johansson é quem assume o baixo da banda.

Em resumo, recomendo ao menos escutar uma vez este álbum, a banda vem ganhando destaque apesar do grande tempo entre cada trabalho, mas que sabe em um futuro tu possas dizer: “Black Bonzo? Claro que já ouvi…“.

Esse é meu post de Natal, enquanto nos outros blog o que vemos é geralmente uma imagem do papai noel ou de uma mamãe noel bem simpática físicamente. Aqui eu soemnte comemoro e não desejo nada, prefiro o Ano Novo porque a festa é sempre maior.

Esse ano consegui a façanha que tento a no minimo uns dois anos, não participar de nenhum amigo-secreto – ou amigo-oculto. Chega o final de ano e é sempre a mesma história, no meio de um grupo sempre tem aquela pessoa chata que dá a idéia do amigo secreto, pode ser no trabalho, colégio, faculdade, prédio, amigos de infância, amigoss de bar, pessoal do puteiro. Tanto faz da onde é o grupo de pessoa, sempre vai ter aquele espirituoso(a) para sujerir essa maldição natalina. Dai em diante é por o nome numa lista, escolher o preço minimo para não ser respeitado e anotar os nomes em papelzinhos para que você pegue o nome de outra pessoa. Ih, pegou a si mesmo, nada de se dar presentes. Bora, todo mundo devolver e o sorteio é repetido. Baixo Astral.
A única vantagem que se pode tirar disso é quando tu pega alguém chato, dai é só dizer “bah, me peguei” e colocar o papel rápido no cesto, boné ou coisa que valha – e rezar para que ninguém tenha te pego realmente.

Felizmente me livrei dessa.

Quero falar é da ausência de amigo-secreto no meu final de ano, a primeira coisa que sei é que não senti falta e sim, fui convidado e negei na cara dura. No meu caso era um amigo-secreto do pessoal do bar. Acho que estou passando tempos demais por lá.

Com os dez pilas eu pude sobreviver um final de semana à mais, ao invez de gastar esse dinheiro em alguma porcaria de pegar poeira, fui egoista e gpstei disso. Por não participar do Amigo-Secreto da empresa fui menos sinico, afinal de contas no trabalho tenho colegas de trabalho e não amigos. Pessoal da faculdade querer fazer amigo secreto é bizarro, gente que proximo semestre nem vou ver querer trocar presentes? Passei. Sorte minha é que os amigos de infância não deram essa idéia, a desculpa nesse caso é muito mais dificil, além que não existe respeito, tu pode dizer não e receber o papel em casa do mesmo jeito. Não, não da para dizer “me peguei” porque o fulano que vai te entragar “não pegou não, eu vi o papel”.

Por fim, vou continuar batendo nessa tecla, não adquiri involuntáriamente alguma bugiganga paraguaia/caneca/meias pequenas demais para o meu pé/bugiganga feitas de porcelana/…

Dois motivos fortes – e óbvios -  para amigo-secreto ser uma furada:

1. o que é bom para ti não é necessáriamente bom para o outro.
2. Nada que custe dez pila é realmente bom (fora cerveja, que sempre é bom).

O pior do amigo-secreto é dar um presente bacana e receber alguma porcaria. Uma vez eu dei um livro e recebi uma caneca promocional de uma marca de leite famosa. Yaaaahooooo!

Desde então, desisti dessa furada. Faça isso você também, troquei o presente incerto e a descepção pela alegria de uma cerveja gelada com pessoas legais.

Hey, povo gente boa. To passando por uma fase de seca, ou seria uma Fase do Vazio? De qualquer jeito, achei esse vídeo no qual achei muito interresante.

É da ong Child Friendly e é uma das coisas mais verdadeiras que eu vi nas ultimas 48 horas. Esse vídeo mostra como o seus filhos podem levar como legado seu apenas os máus hábitos, sob o titulo de Criança vê, criança faz.

Não simplesmente os filhos de vocês se espelham nos seus atos, os dos outros também. As crianças usa o que vê para poder fazer igual. Muito cuidado com o que se anda fazendo, já dizia o sábio Antoine de Saint-Exupéry (Autor d’O Pequeno Principe): Tornas-te eternamente responsável por aquilo que cativas.

Vi isso no Inovavox.

Book cover via Amazon

Meu ego é tão grande que quando alguém fala algo sobre mim, por mais brincadeira, banal ou “por falar” eu não consigo esquecer facilmente. Apesar de muitas vezes fingir que sim.

No distante segundo Ceva&Blogs, que foi no Boteco do Natalício, conheci muita gente nova, todas blogueiras, porque no segundo Ceva&Blog a presença feminina foi realmente forte e dominante. Talvez esse seja o segredo do sucesso, mulheres que não estavam sendo pagas para estar no evento e é claro a cerveja. Eu, como bom representante de mim mesmo, tratei ficar muito bêbado, portanto minha memória não é fiel ao que realmente aconteceu, tanto que fico feliz quando a lista de presença no evento depois que ele ocorre, assim tenho certeza que não esqueci de ninguém.

Mas o importante é que em algum momento recebi o adjetivo de psicopata, obviamente de brincadeira, porque eu parei com os crimes a muito tempo e estou em condicional. Não me lembro direito porque, mas elas falaram do tal Dexter e eu pensei que era o desenho do Cartoon Network, mas na verdade é o Dexter, o seriado. Passei quase um ano na vontade de ver e finalmente consegui através de uma compartilhação legal de arquivos consegui a primeira temporada e tratei de assisti-lá.

Dexter é uma série baseada no livro Darkly Dreaming Dexter, de Jeff Lindsay, e conta a história de Dexter Morgan, um assassino em série que trabalha como analista forense especialista em padrões de dispersão de sangue, no departamento de polícia do Condado de Miami-Dade. Dexter é interpretado por Michael C. Hall.

Valendo-se do fato de ser um expert forense em análise sanguínea e de trabalhar no Departamento de Polícia de Miami, Dexter, de um modo bem meticuloso e sem pistas, mata criminosos que a polícia não consegue trazer à Justiça. A série narra a trajetória de sua vida dupla por meio de flashbacks e, paulatinamente, vai desvelando diversos segredos dos personagens, criando um ambiente de constante suspense. (Fonte: Wikipédia)

Logo no primeiro episódio eu me impressionei, para mim a primeira impressão é importante, em poucos minutos eu estava exclamando adjetivos e elogiando a série. As questões psicológicas que surgem durante a primeira temporada me atraíram bastante, curto muito essas presões psicológicas nos personagem, mantendo eles no limite mental o tempo inteiro. O fato dele ser, como a Vica chama e eu concordei planamente, imoral deixam o personagem só mais completo. Mesmo com o manjada história principal da primeira temporada, a primeira temporada para mim foi realmente muito boa e com duração exata para minha paciência, doze episódios.
Eu me identifiquei com Dexter, apesar de poder ser somente uma variante do efeito de somatização (que na verdade é, explicando toscamente, quando se pensa estar com uma doença, se sente os sintomas, mas na verdade não está) ou de algo que eu gostaria de ser. Agradeço pela recomendação, Dexter é um ótimo seriado e a possibilidade de poder ver uma temporada inteira sem ter que esperar outro episódio ser lançado me deixa bem feliz, ter de esperar me mata.

Rumo a segunda temporada.

Sabe aquelas vezes que tu quer pegar teu cerebro colocar em um pote e ver algo divertido e empolgante em um filme? Agora se tem o filme oficial para isso: Shoot em’ Up, Manando Bala em Português.

O filme é otimo, a história é o suficiente para ser interresante em um filme de ação, a fotografia é muito boa e por final, mas não menos importante -realmente- a trilha sonora tem toda a vibração que o filme tem.

Não entendi porque teve gente reclamando do filme, não existe promessa no cartaz e nem no trailer de conversas filosóficas sobre o céu e a terra, muito menos cenas romanticas. O que promete – e cumpre com méritos – é tiros para todos os lados, cenas de ação e muito humor negro.

Clive Owen, nesse filme, caminhou na trilha de se tornar um idolo quando o assunto é dar tiros e fazer coisas absurdas com uma arma na mão. As referências que o personagem Smith têem também são sensassionais. Como comer cenoura crua, igual ao pernalonga do Lonnely Toones. Com algum esforço até da para imaginar o grande vilão Hertz como o Gaginho, onde ficam na mesma perseguição dos desenhos.

O filme é absurdo? Sim, e por isso é bom, por dar espaço para o absurdo e correr fora do mundo real, atravessar uma cenoura a nuca de alguém parece impossivel? Não para o Sr. Smith.

Outro Motivo para ver o filme? Monica Bellucci. Claro que um bom filme de ação que se preste tem que ter uma musa, no caso Bellucci é a bela prostituta Donna Quintanno. Ainda não ta convencido de porque ver o filme?  Humor Negro.

Pronto, se Tiros, Monica Bellucci e humor negro não são motivos suficientes. Amigo, vá ver Noviça Rebelde, mas as freiras não tocam as seguintes músicas no seu film: Breed (Nirvana), Ace of Spades (Motorhead), If you want Blood (You’ve got it) (AC\DC) e muitas outras músicas porradas.

Sua ultima chance é com o trailer.

Quando o assunto é Ac\Dc, qualquer noticia tende a gerar badalação, que na maioria das vezes é positiva. Por isso, não é novidade que o novo álbum “Black ice” iria fazer barulho na mídia. O buzz que esta sendo criando com o já lançado álbum tem como motivo os oito anos de espera por material inédito, desde o último trabalho da banda australiana: Stiff Upper Lip.

Algumas rádios brasileiras já estão rodando o single Rock n’ Roll Train, que pelo jeito esta sendo muito bem recebido pela critica e pelos fãs (e por mim também). David Higgins, do site australiano New.com.au disse que o álbum é o melhor desde Back in Black, ele esteve no estudio da banda em Sidney para ouvir algumas músicas do CD, isso antes do lançamento, claro.

O álbum todo é bem caracteristico da banda, não tem como ouvir e não saber de quem é. Realmente achei Rock n’ Roll Train a mais autêntica e com uma das melhores pegadas. Não é a toa que ela é o single da banda, tem um riff de guitarra marcante e o refrão em coro como nos outros sucessos da banda. Já Skies on Fire e Big Jack são como chumbo, é cru e arrastado, mas não cansa os ouvidos.

Talvez não seja o novo Back in Black, mas é um trabalho que vale a pena ser conferido. Outra música marcante é War Machine, que tem muita vida, peso e uma maravilhoso solo de guitarra feito por Angus Young.

Whells, She Like Rock n’ Roll, Money Made, são outras que tem qualidade e que no meu caso foram as que mais agradaram do álbum.

Não é nenhuma obra de arte, como disse (contrariando David Higgins), mas a qualidade é Ac\Dc, você conhece. Você confia.

1. Rock N’ Roll Train
2. Skies on Fire
3. Big Jack
4. Anything Goes
5. War Machine
6. Smash N’ Grab
7. Spoilin’ for a Fight
8. Wheels
9. Decibel
10. Storm May Day
11. She Like Rock n’ Roll
12. Money Made
13. Rock n’ Roll Dream
14. Rocking all the Way
15. Black Ice

Já que o assunto é AC\DC…

Você conhece a primeira banda tributo composta só por mulheres de AC\DC? Pois é, AC\DShe é a Primeira (se não única) banda composta só de mulheres que somente fazem tributo ao AC\DC. O som é somente da era do Bon Scott, primeiro e falecido vocalista do AC\DC. Tem um vídeo bacana delas em um show, com vários trechos das músicas. Nesse mesmo vídeo da para ver a quantidade de homens no local, tudo olhando para as versões femininas de uma das bandas mais machistas do rock.

O formato do trecho final é uma homenagem à Cler e ao Hit Na Rede, exelente Blog sobre música que sempre acresenta mais informações com o “Falando nisso…” no final de cada postagem.